Materializando lo inmaterial

¿Es posible que un dibujo llegue a ser un objeto, bocetando directamente en el espacio? Los cuatro miembros del grupo de diseño sueco Front han desarrollado un método para crear objetos desde bocetos a mano alzada representados en el aire. Ellos lo hacen posible utilizando un método extraordinario que combina dos avances tecnológicos: Dibujos hechos en el aire son registrados con “Motion Capture” y se transforman en archivos digitales 3D; estos entonces son materializados por “Rapid Prototyping” en verdaderas piezas volumétricas.



¿Qué es Motion Capture?
Es una técnica que traduce los movimientos en archivos 3D. La captura del movimiento es utilizada en su mayor parte para animaciones en películas y vídeojuegos. Front ha utilizado la técnica para registrar solo la punta de una pluma cuando ellos dibujan muebles en el aire.

¿Qué es Rapid Prototyping?
Es una técnica que materializa archivos 3D. Un rayo láser construye capa por capa el archivo 3D dentro de una materia plástica líquida. Cada 0.1mm el líquido se endurece por medio de un rayo láser. Después de unas horas, el archivo 3D sale como una pieza materializada.



Desde septiembre Front está perfeccionando la técnica en Japón. Durante la semana del Diseño de Tokio, del 31 de octubre al 5 de noviembre, mostrará el proceso de hacer “Muebles de Dibujo”.

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Y Sony lo hizo otra vez

Siguiendo con el concepto de su comercial anterior, en el que infinidad de pelotitas de colores rodaban por la calle creando una lluvia de colores, Sony lanzó “Paint”: un increíble despliegue coreográfico de explosiones multicolores cual aguas danzantes, dirigido por Jonathan Glazer, responsable de videos de Jamiroquai, Massive Attack y Radiohead.



El comercial se filmo en 10 días, intervinieron 250 personas, se utilizaron 70.000 litros de pintura lavable, y para limpiar todo el lugar fueron necesarias 60 personas que tardaron 5 días.

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Tener tres orejas

El artista australiano Stelarc, quien sostiene la premisa "el cuerpo es obsoleto", presenta su Extra Ear el este sábado 14 en Trondheim Matchmaking, festival de arte electronico y nuevas tecnologías en Noruega.


Visualización conceptual.

“Una Oreja Extra se ha construido en mi brazo. Un oreja derecha en un brazo izquierdo. Una oreja que no oye pero transmite. Una característica facial se ha replicado, ha sido trasladada y ha sido recolocada en otra parte. La piel excedente se creó con piel implantada en el antebrazo. Inyectando solución salina en un punto subcutánea se estiró la piel, formando un bolsillo de piel excedente que fue utilizada para construir quirúrgicamente la oreja. Una vez completa y electrónicamente intervenida será parte de un auricular, seré capaz de hablar con una persona por la Oreja Extra pero oír el sonido de la persona que habla conmigo dentro de mi. Si cierro la boca sólo yo seré capaz de oírla. Si la abro y alguien está cerca, ellos oirán el sonido de la persona desde dentro de mi boca”. Este proyecto se realizó en colaboración con Tissue Cultura & Art Project, quienes fueron los encargados de hacer el implante.


Oreja Extra de Stelarc, replica a 1/4 de su tamaño original.

Este año el tema principal del festival es "Maskin" (Máquina). Una máquina se puede definir como un dispositivo mecánico que transmite o modifica energía para realizar o participar en el desempeño de tareas. Los proyectos se concentran en las posibilidades y limitaciones que hay dentro de las máquinas que nos rodeamos en la vida cotidiana y la relación de hombre a ellas.

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Pintar con los dedos

La empresa alemana Ksanlab ha lanzado recientemente un nuevo producto “touch screen”, que literalmente permite dibujar y realizar retoques sobre distintos planos, con la sola utilización de nuestros dedos. Es como tener una mesa de dibujo pero sin la necesidad de lavar los pinceles.

+ web de Ksanlab

El jardín de los besos

Kissing Garden es un jardín virtual donde cada visitante elige una fruta que crecerá a medida que otros usuarios los besen. Con una interfase muy amistosa este paraiso virtual ya tiene más de 2.000 frutas exparcidas en 177 parcelas que recibieron más de 30.000 besos.

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Flotar vía podcast

Backspace es el proyecto de graduación en Comunication Design de Stephen Watkins de la RMIT University en Melbourne, Australia. El objetivo era corroborar el potencial del podcast a través de una serie de cortos experimentales verificando su llegada a distintos niveles de audiencia. El primero de los cortos es Float, donde los elementos gráficos de los carteles urbanos comienzan a flotar por toda la ciudad. Los demás vía suscripción acá.